Sklep

Miejsce wydania
  • Promocja!

    Z teorii i praktyki komiksu. Propozycje i obserwacje

    40.00 36.00

    W niemal wszystkich zebranych tu tekstach łatwo dostrzec przymus – może nawet obsesję – porządkowania i definiowania opisywanych przeze mnie zjawisk. W taki właśnie sposób rozumiem teorię komiksu i tak zawsze ją uprawiałem. Mam nadzieję, że zawarte w zebranych tu tekstach próby systemowego ujęcia różnych aspektów problematyki komiksoznawczej okażą się dla ich przyszłych czytelników przydatne czy choćby inspirujące.

    Ze Wstępu

    • Autor: Wojciech Birek
    • Miejsce wydania: Poznań
    • Rok wydania: 2014
    • Wydawnictwo: Centrala
    Dodaj do koszyka
  • Promocja!

    Nowy odbiorca? Przemiany obrazu odbiorcy w wybranych koncepcjach współczesnej kultury

    32.50 28.00

    Książka zawiera krytyczny przegląd teorii kultury współczesnej z perspektywy przemian modelu odbiorcy i odbioru – od klasycznych koncepcji kultury masowej z lat pięćdziesiątych XX wieku po najnowsze prace poświęcone kulturze uczestnictwa. Koncentracja na odbiorcy i jego podmiotowości staje się dla autorki sposobem na pisanie społecznej teorii mediów, powiązanej z kulturową transformacją systemów komunikacji społecznej. Wnikliwej analizie poddaje ona ukryte założenia na temat rozumienia zarówno samej kultury, jak i koncepcji jednostki jako jej uczestnika. Przedstawia również praktyczne wymiary odkrywania odbiorcy przez teorie, a przede wszystkim problem kompetencji medialnych publiczności oraz projektów edukacji medialnej. W centrum zainteresowania sytuuje wnikliwą i zarazem wszechstronną refleksję semiotyczną dotyczącą współczesnych przemian odbiorcy kultury. Mamy tu do czynienia z refleksją o charakterze systemowym, z istoty swej interdyscyplinarną. Jej podstawę metodologiczną stanowi nowocześnie uprawiana socjologia kultury.
    Współczesny i zarazem na wskroś nowoczesny charakter refleksji badawczej, jaką prezentuje autorka, czyni jej książkę tytułem bez precedensu na naszym rynku wydawniczym. Nie mieliśmy dotąd w rodzimej literaturze naukowej podobnego syntetycznego opracowania, które obejmowałoby rozległą całość przemian modelu odbioru i odbiorcy, a jednocześnie przedstawiało bogaty repertuar zagadnień związanych z tą złożoną, niełatwo poddającą się refleksji naukowej tematyką.
    Autorka nie tylko referuje klasyczne koncepcje teoretyczne, lecz również wielokrotnie przywołuje w swoich rozważaniach literaturę nową i najnowszą, powołując się na prace Manuela Castellsa, Lva Manovicha, Andrew Keena, Henry’ego Jenkinsa, Jamesa Gee, Paula Levinsona, Pierre’a Levy’ego, Sonii Livingstone i wielu innych badaczy tej złożonej problematyki.

    • Autor: Anna Kowalska
    • Miejsce wydania: Warszawa
    • Rok wydania: 2014
    • Wydawnictwo: Oficyna Naukowa
    Dodaj do koszyka
  • Promocja!

    Literatura i media. Po 1989 roku

    32.50 28.00

    Profesor dr hab. Maryla Hopfinger bada współczesną kulturę – jej przemiany, właściwości i funkcje. Nowatorska konstrukcja książki odsłania obecną sytuację literatury wobec ekspansji mediów: przeobrażenia literatury drukowanej, rozwój literatury audialnej i elektronicznej; ważne miejsce zajmują paralelne narracje audiowizualne – film autorski, seriale telewizyjne, fabularne gry komputerowe.

    Gromadzona przez lata interdyscyplinarna wiedza autorki, uważna, wnikliwa obserwacja zachodzących na naszych oczach przemian, wyważone sądy, umiejętność jasnego i przejrzystego wykładu myśli wyróżniają tę pozycję. Nie ma dziś na rynku książki o tak szerokich horyzontach, tak mądrze syntetycznej, tak jasno napisanej, tak głęboko zaangażowanej we współczesność i tak aktualnej.

    • Autor: Maryla Hopfinger
    • Miejsce wydania: Warszawa
    • Rok wydania: 2010
    • Wydawnictwo: Oficyna Naukowa
    Dodaj do koszyka
  • Promocja!

    Kamp. Antologia przekładów

    42.00 36.00

    Do lat sześćdziesiątych XX wieku kamp rozwijał się przede wszystkim dzięki subkulturze homoseksualnej, której członkowie wypracowali sobie kod smaku służący tajnemu porozumieniu. Znaki odmienności seksualnej były tu jednak uplątane w wielopoziomową grę, która czyniła z przekazu tożsamościowego tekst zakryty i zarazem jawny – tak bardzo ostentacyjny, że aż niewiarygodny. Więzią, która łączyła sprzeczne poziomy komunikacji i nadawała im spójność, była ironia; specyfika kampu wyrażała się w tym, że ironia wymierzona była zarówno w kulturę heteroseksualną, jak i w subkulturę homoseksualną. Ludycznie odgrywać heteroseksualne aspekty kultury dominującej z pozycji odmieńca i odmiennościowe aspekty kultury podporządkowanej z perspektywy dominującej – to właśnie znaczyło uprawiać kamp. W latach sześćdziesiątych ta dziwna estetyka tożsamości została przechwycona przez kulturę masową, zesterotypizowaną i pozbawioną politycznego ostrza. Kamp uznano za estetykę przesady. W nowym ujęciu, zaproponowanym przez Susan Sontag, kamp okazywał się rozwiązaniem stricte modernistycznego dylematu, który rządził wyborami artystów; od schyłku wieku XIX twórcy stali przed koniecznością wyboru między elitarnością i popularnością, między wartościami sztuki wysokiej i niskiej, między innowacją i konwencjonalnością. Kamp pozwalał mieć jedno i drugie: chwaląc wytwory sztuki niskiej, legitymizował „zły gust” kultury masowej, a zarazem podpowiadał chwyty, które umożliwiały indywidualne przetworzenie masowości. Rozwiązanie dylematu „wysokie – niskie” przybrało więc w przypadku kampu postać – sprzecznego – zdystansowanego zaangażowania w wytwory masowości.

    • Autor: Anna Mizerka (red.), Przemysław Czapliński (red.)
    • Miejsce wydania: Kraków
    • Rok wydania: 2012
    • Wydawnictwo: Universitas
    Dodaj do koszyka
  • Promocja!

    Mody w kulturze i literaturze popularnej

    42.00 36.00

    „Popkultura jest jak moda – wzorem zmiany społecznej, w której pojedyncze formy stają się akceptowane i znajdują powszechne uznanie. Aby analizować te dwa fenomeny, należy przypatrzeć się mechanizmom uzyskiwania ogólnej aprobaty. Literatura i kultura popularna pojawiają się jako proces społecznej selekcji, którego kierunek wynika z ogólnego kierunku »wspólnotowego smaku«. Ów stadny gust jest wyrażany i reprodukowany właśnie w modzie. To podstawowa kategoria estetyczna, która mówi najwięcej o zbiorowych upodobaniach, widocznych żądzach i uśpionych instynktach”.

    • Autor: Danuta Ossowska (red.), Lidia Gąsowska (red.), Sławomir Buryła (red.)
    • Miejsce wydania: Kraków
    • Rok wydania: 2011
    • Wydawnictwo: Universitas
    Dodaj do koszyka
  • Promocja!

    Czytając mury. Książka fotograficzna

    35.00 30.00

    Ta książka to spacer po Gdańsku śladami murali. Agnieszka Wołodźko zabiera czytelnika nie tylko na Zaspę, znaną z wielkoformatowych murali, ale także do innych dzielnic, gdzie jej aparat fotograficzny utrwala liczne przykłady malarstwa ściennego. „Czytając mury” to fotograficzna książka do czytania, a także zaproszenie do przyglądania się miastu, jego murom i ścianom. „Zgodnie z tradycją mural jest nie tylko obrazem namalowanym w przestrzeni miejskiej i zaprezentowanym publiczności poza instytucją sztuki, ale stanowi również komunikat skierowany do użytkowników przestrzeni publicznej. W tym sensie jest TEKSTEM DO ODCZYTANIA” – pisze Agnieszka Wołodźko. Fotografiom przedstawiającym gdańskie murale i wprowadzeniu Agnieszki
    Wołodźko towarzyszą teksty Marcina Rutkiewicza, Marty Wróblewskiej i Marka Krajewskiego.

    • Autor: Agnieszka Wołodźko
    • Miejsce wydania: Gdańsk
    • Rok wydania: 2013
    • Wydawnictwo: Instytut Kultury Miejskiej
    Dodaj do koszyka